夕方に早退させていただける美容室に勤務先を変え、週2回、夜間コースのヘアメイクスクールに通うことにしました。

学長は、第一線で活躍されつづけているメイクアップアーティスト。

学校には、たくさんの「作品」写真が飾られていました。

被写体はもちろん人間なのに、写真全体から伝わってくるのは、ただ「きれいな人」ということだけではない。

美しい。
楽しい。
ハッとする。

見た人の感情を動かす世界観がありました。

メイクって、こんなに奥が深いんだ。

まだまだ学ぶことがある。
私はまだ、ほんのスタート地点なんだ。

そんなことを実感しました。

この学校では、クリエーションの基本となる「色」「形」「質感」をしっかり学びました。

撮影にもチャレンジしました。

テーマを決め、友人にモデルになってもらい、プロのカメラマンに撮影してもらう。

カメラの前での立ち位置や所作まで、一つひとつ学んでいきました。

私が初めて挑戦した作品のテーマは、

「強い女性」

学んだことを全部出し切って、強い女性を表現したつもりでした。

ところが、作品を見たモデルの友人が真顔で、

「……これって、デビルマン？」

……。

ズッコケました。

そして、ちょっと落ち込みました。

どうやら私は、こういう「感覚的なもの」を表現することが、あまり得意ではないようでした。

真面目で、ゆとりのない性格。

「感性を磨くには、美術館や映画、美しい景色をたくさん見るといい」と教わり、時間があれば、そうしたものに触れるようにもなりました。

そんな学びを重ねて、学校を卒業。

そのままスクールで働かせていただくことになりました。

同時に、同じ経営者が営むヘアメイク事務所にも所属し、CMやファッションショーなどのヘアメイクに携わるようになりました。

そこで経験した仕事には、ひとつの共通点がありました。

「指定されたヘアメイクに仕上げる」

広告なら広告のイメージ。

ファッションショーなら、その世界観。

クライアントが求めるものを理解し、そこへ向かって、モデルさんやタレントさん、カメラマン、スタイリストなど、みんながそれぞれのプロとして力を発揮する。

全員でひとつのものをつくり上げていく。

そのチーム力は刺激的で、ドラマティックで。

今思えば、青春のような時間でした。

でも、そんな仕事を経験するほど、私の中に少しずつ、別の気持ちが生まれてきました。

モデルさんやタレントさんの「個性」に、私は向き合えているんだろうか。

いや。

向き合いすぎてはいけない仕事なのかもしれない。

求められているのは、その人自身がどう見えるかではなく、クライアントが求める世界観だから。

それは、仕事として当然のことです。

だからこそ、私は余計に思うようになりました。

クライアントのOKよりも、このモデルさん自身のOKをもらいたい。

カメラの前でのOKだけじゃない。

撮影が終わって、普段の生活に戻ったときにも、

「今日の私、なんかいいな」

と思ってもらえるような。

その人自身が、自分のことを少し好きになれるような。

私は、そんな仕事がしたい。

そう思うようになりました。

この頃から、私が目指している方向が、少しずつクリアになっていきました。

そして次の勤務先で、私はようやく出会います。

ずっと探していたもの。

「似合う」

という考え方に。